Гранада

Королевская капелла

Для большинства туристов Гранада - это прежде всего Альгамбра, мавританская крепость, в которой сохранился роскошный дворец гранадских эмиров. Для испанцев же Гранада - это в первую очередь город воинской славы, где, с падением последнего оплота мавров, в 1492 г. триумфально завершилась 700-летняя Реконкиста.

Рис 1. "Падение Гранады", картина испанского художника Франсиско Прадильи, 1882. Дворец Сената в Мадриде. Последний эмир Гранады, Боабдил, вручает ключи от города испанской королевской чете - Фердинанду Арагонскому и Изабелле Кастильской. Фото из сети.

Победа испанцев в этой затяжной войне была достигнута благодаря совместным усилиям всех христианских королевств полуострова, крупнейшие из которых объединил династический брак их монархов - Изабеллы I Кастильской и Фердинанда II Арагонского, известных как "Католические короли" (Los Reyes Católicos). Их союз не только позволил быстрее мобилизовать всех испанцев на победу в Реконкисте, но и заложил основу будущей Габсбургской Испании, которая в 16-м веке правила чуть ли не половиной Европы.

Неудивительно поэтому, что именно в Гранаде католические монархи пожелали быть похороненными, заказав строительство роскошной погребальной капеллы, которая была закончена к 1517 году, когда оба они уже успели отойти в лучший мир. Для испанцев эта королевская чета имеет статус национальных героев, а место их захоронения предполагалось сделать национальным пантеоном. Поначалу так оно и было, но впоследствии Филипп II построил монастырь Эль-Эскориал под Мадридом, и пантеон перенесли туда. В Гранаде же оставили только героическую королевскую чету, а также их двух прямых наследников (о которых мы поговорим чуть позже).

Фото 1. Площадь перед входным порталом в капеллу. Сейчас он, правда, закрыт, и посетители входят через бывшее здание биржи (слева на снимке).

Королевская капелла Гранады — не только важный исторический памятник, но и выдающееся архитектурное сооружение, объединяющее позднюю готику с фламандским стилем. Поскольку капелла была построена очень быстро (1504-1517), её декоративные элементы и художественное оформление отражают характерные архитектурные черты именно той эпохи.

Фото 2. Здание королевской капеллы. Его фасад в стиле пламенеющей готики украшен многочисленными эмблемами, гербами и девизами католических монархов.

На самой вершине общественного триумфа судьба обрушила на королевскую чету тяжелый удар: в 1497 г. в возрасте 19 лет скончался их единственный сын и наследник, инфант Хуан. Ещё через год умерла во время родов их старшая дочь, бывшая замужем за португальским королём Мануэлем I. А в 1504 году не стало и самой Изабеллы Католички, и наследницей кастильского престола стала её дочь Хуана, бывшая замужем за габсбургским принцем Филиппом Красивым (сыном императора Священной Римской империи Максимиллиана I).

Фото 3. Роскошный вход в капеллу (тоже закрытый) из кафедрального собора, к которому она примыкает.

Некоторое время вопрос об испанских правителях висел в воздухе, но к середине 1506 года заинтересованные стороны договорились о дележе власти: Фердинанд II оставался королем Арагона, а принц Филипп был провозглашён королём Кастилии как Филипп I. Однако злой рок продолжал преследовать Испанию, и в сентябре 1506 года Филипп I неожиданно умирает, а его жена Хуана сходит с ума от горя. По другой версии, правда, она подвинулась рассудком ещё раньше из-за безумной ревности, связанной с "похождениями" её мужа. Как бы там ни было, за ней навсегда закрепилось прозвище Juana La Loca - Хуана Безумная.

Фото 4. В нефе капеллы, построенной в форме латинского креста с готическими сводами и огромными габсбургскими орлами по бокам. Фото из Сети. (Фотографировать внутри капеллы было строго запрещено, поэтому в ряде случаев мы брали фотографии из интернета).

В течение холодных зимних месяцев Хуана Безумная в сопровождении большой свиты возила гроб с телом своего мужа по стране, пока наконец не вмешался отец и не установил над ней регентство, став фактически править Кастилией от её имени. В 1509 году он отправил Хуану в заключение в замок города Тордесильяс, где она оставалась взаперти в течение 46(!) лет, вплоть до своей смерти в 1555 г.

Рис 2. "Королева Хуана Безумная", картина Франсиско Прадильи, 1877. Музей Прадо. Хуана Кастильская изображена над гробом её покойного мужа, Филиппа I Кастильского. Она стоит с выражением пустоты на худом лице, а вокруг неё собрались недоумевающие придворные. Фото из сети.

Такова вторая королевская чета, нашедшая вечный покой в капелле - Хуана и Филипп Кастильские. Они мало чем прославились, разве что тем, что их старший сын Карл унаследовал после смерти в 1516 году Фердинанда Арагонского всю Испанию (а также Неаполь, Сицилию, Сардинию и владения в Новом Свете) и стал её первым габсбургским королем. Формально он правил там вместе со своей матерью, но, посетив Хуану в заключении в Тордесильясе, он не стал её выпускать.

Фото 5. Украшением капеллы является роскошная позолоченная ренессансная решетка, отделяющая неф от алтарной части. Она богато украшена королевской символикой, а также (на самом верху), сценами Страстей Христовых. Фото из сети.

Испанскими владениями Карл не ограничился. После смерти в 1519 году своего деда по отцовской линии, императора Священной Римской империи Максимиллиана I, он получил этот титул (как Карл V), а также Австрию, Венгрию, Нидерланды и ещё ряд различных земельных владений в Европе. Одних только королевских корон у Карла было формально более десятка. Почему мы уделяем столько внимания Карлу V? Потому, что именно по его распоряжению и на его вкус была украшена королевская капелла Гранады. Глядя на её главный алтарь, роскошные решётки (которых там несколько) и монументальные скульптурные надгробия, не будем забывать, кто распорядился создать всё это.

Фото 6-6а. Вид на решётку со стороны алтаря с королевскими захоронениями. Фото из сети.

Между главным алтарём и декоративной решеткой находятся два масштабных скульптурных надгробия. Надгробие католических монархов (слева, если смотреть от алтаря, как на фото выше) выполненно из каррарского мрамора флорентийским скульптором Доменико Фанчелли в 1517 г. Согласно испанской традиции, король изображен военачальником — Фердинанд полностью облачен в доспехи, частично прикрытые плащом. Изабелла изображена скромной и просветленной. Надгробие Хуаны и Филиппа Кастильских создано Бартоломе Ордоньесом в 1520 году. Хотя эта королевская чета даже близко не стояла по своей значимости к католическим монархам, её саркофаг выше и оформлен более роскошно, чем у Изабеллы и Фердинанда. Вот такая ирония судьбы.

Фото 7. Надгробие Фердинанда и Изабеллы, вид сверху. Фото из сети.

Фото 8-9. Надгробия крупным планом. Видно, насколько богато они украшены.

Фото 10. Надгробие Филиппа и Хуаны Кастильских.

Фото 11. Под скульптурными надгробиями - крипта, где в саркофагах лежат бренные королевские останки. В пятом гробу покоится инфант Мигель, внук Фердинанда и Изабеллы, который до свой смерти в двухлетнем возрасте был их главным наследником.

Фото 12. Главный алтарь капеллы выполнен скульптором Фелипе Вигарни (исп. Felipe Vigarny) в 1520—1522 гг. из полихромной древесины. Он является одним из первых алтарей в стиле платереско; На втором снизу уровне по сторонам находятся фигуры католических монархов работы Диего де Силое.

Главный алтарь (ретабло) посвящен двум святым Иоаннам - Предтече и Евангелисту. В середине алтаря они изображены мирно беседующими друг с другом, а по сторонам показаны их истязания. Уровнем выше изображены Страсти Христовы с Распятием по центру, а в самом низу - захват Гранады у мавров и их принудительное обращение в христианство.

Фото 13ab. Боковые алтари с реликвариями (1632). Внизу левого алтаря - рельефные изображения двух королевских пар, захороненных в капелле: Фердинанд и Изабелла, Филипп I и Хуана. Снизу правого алтаря - портреты более поздних габсбургских королей с женами (Карла V и Филиппа IV).

Из капеллы можно пройти в бывшую ризницу, где сейчас организован небольшой музей королевских реликвий и выставка картин из коллекции королевы Изабеллы.

Фото 14ab. Статуи Фердинанда и Изабеллы, которые когда-то стояли в алтаре. Карл V, внук католических королей, счел их недостаточно изысканными и заменил на другие.

Фото 15. Корона и скипетр королевы Изабеллы, меч короля Фердинанда.

Фото 16. Сундучок королевы Изабеллы. По легенде, она заполнила его драгоценностями и передала в качестве залога банкирам, финансировавшим экспедицию Колумба.

Королева Изабеллы увлекалась живописью и приобрела порядка 200 картин, из которых сейчас осталось около 30 (после грабежа Гранады французами в 1808-1810). Но и это собрание производит сильное впечатление: Мемлинг, Ван дер Вейден, Перуджино, Боттичелли. Большое место в коллекции занимают призведения ранней нидерландской живописи, возникшей в самом начале 15-го столетия во многих городах на территории современной Бельгии. Из наиболее известных художников этого направления в коллекции представлены Дирк Баутс, Рогир ван дер Вейден и Ханс Мемлинг. Отдадим должное вкусу королевы Изабеллы - уже тогда она разгадала в них гениальных живописцев, хотя Нидерланды в те времена ещё не входили в состав испанской короны.

Фото 17. Дирк Баутс (1415-1475). Страсти Христовы, триптих. Ок.1455. Дирк Баутс - нидерландский живописец эпохи Северного Возрождения. Работал в городе Лувен, Фландрия, с 1448 г. до своей смерти. Был одним из ведущих художников своего времени, известным своими алтарными картинами и портретами.

Фото 18. Дирк Баутс (1415-1475). Мадонна с Младенцем и 4 ангелами. Ок.1460-70.

Фото 19. Дирк Баутс, школа. Портрет Христа.

Фото 20. Ганс Мемлинг (1433/35—1494). Снятие с креста. Ок.1492-1494. Ганс Мемлинг — нидерландский живописец немецкого происхождения, один из наиболее значительных художников во Фландрии в эпоху Северного Возрождения. Картина является является левой створкой Гранадского диптиха. Лица людей на картине и их жесты благородны, а скорбь возвышенна и сдержана.

Фото 21. Ганс Мемлинг (1433/35—1494). Богородица и Иоанн Богослов в окружении святых жён. Ок.1492-1494. Правая створка Гранадского диптиха.

Фото 22. Ганс Мемлинг (1433/35—1494). Мадонна с Младенцем на троне. Ок.1485.

Фото 23. Ганс Мемлинг (1433/35—1494). Пьета.

Фото 24. Рогир ван дер Вейден (1399—1464). Рождество. Рогир ван дер Вейден — нидерландский живописец, один из основоположников и наиболее влиятельных мастеров ранненидерландской живописи.

Фото 25. Рогир ван дер Вейден (1399—1464). Пьета.

Фото 26. Сандро Боттичелли (1445—1510). Моление о чаше. 1500. Сцена молитвы Христа в Гефсиманском саду, куда он отправился с тремя апостолами, Петром, Иоанном и Иаковом. «И Сам отошёл от них на вержение камня, и, преклонив колени, молился, говоря: Отче! о, если бы Ты благоволил пронести чашу сию мимо Меня! Впрочем не Моя воля, но Твоя да будет. Явился же Ему Ангел с небес и укреплял Его» (Лк.22:41-43).

Фото 27. Пьетро Ваннуччи (Перуджино, ок.1445/50—1523). Мёртвый Христос во гробе. Перуджино — итальянский живописец эпохи Возрождения, представитель умбрийской школы, возможный наставник Рафаэля.

Фото 28. Ян Провост(?) (1465-1529). Иоанн Креститель. Ян Провост — фламандский живописец, представитель ранней нидерландской школы живописи.

Фото 29. Неизвестный, школа Мемлинга, 15-й век. Рождество.

Фото 30. Неизвестный, фламандская школа, конец 15-го века. Благовещенье.

{↑}

Собор

Собор Гранады, второй по размерам в Испании после севильского, начали строить в 1523 году на месте гранадской мечети. Строительство и отделка собора продолжались более 200 лет, поэтому первоначальный готический проект был заменен ренессансным, а отделка оказалась в основном барочной. Также изначально собор планировался как главный столичный храм объединённой католической Испании и место захоронения Карла V и его потомков; однако эти планы быстро нарушил его сын Филипп II, перенёсший столицу в Мадрид, а габсбургский пантеон - в монастырь Эль-Эскориал.

Фото 1. Главный фасад собора выполнен как огромная трёхпролетная триумфальная арка. Архитектор - Алонсо Кано.

В строительстве собора и его оформлении приняли участие многие архитекторы, художники и скульпторы, причём в те времена все эти профессии часто объединялись в одном человеке. Стоит отметить двух выдающихся мастеров: Диего-де-Силое (1495-1563) и Алонсо Кано (1601-1667). Благодаря первому, собор получил свой ренессансный интерьер, а второй спроектировал главный фасад с тройной аркадой, который контрастировал с внутренним пространством храма.

Фото 2. Огромный неф собора поддерживается 4 рядами массивных колонн.

Главная капелла собора является одним из самых выдающихся произведений европейского Возрождения; считается, что её дизайн вдохновлен собором Святого Петра в Ватикане. Спроектированная Диего-де-Силоэ в 1528 году, она основана на инновационном круглом плане, окруженном обходной галерееё вокруг алтаря и радиальными часовнями. При диаметре 22 метра и высоте 45 метров эта конструкция выглядит как автономное сооружение, гармонично вписанное в неф собора.

Фото 3. Главная капелла с алтарём.

Поскольку в главной капелле первоначально предполагалось устроить пантеон для Габсбургов, в ней на нескольких уровнях были сделаны прямоугольные ниши; когда идея с пантеоном была отвергнута, пространства, предназначенные для гробниц, были украшены картинами Алонсо Кано. Наиболее знамениты из них семь больших полотен с сюжетами из жизни Богоматери, находящиеся прямо под витражами (см фото ниже). Правда, разглядеть их снизу без бинокля очень нелегко.

Фото 4. Над алтарем возведен семиметровый киворий, созданный в 1924-1929 гг. Его круглое основание украшено орлами, ангелами и фантастическими животными. Двенадцать коринфских колонн, украшенных гирляндами, поддерживают купол, увенчанный аллегорической фигурой Веры.

По двум сторонам главной капеллы расположены бюсты Адама и Евы, вырезанные и расписанные Алонсо Кано. Эти фигуры, которые напоминают о происхождении человечества, перекликаются с историей христианского спасения, представленной в картинах и скульптурах капеллы. В нишах под бюстами праотцев находятся молящиеся статуи католических монархов, символизирующие военный триумф Реконкисты, также как и духовный триумф католицизма.

Фото 5ab. Католические короли в молитве под изображениями Адама и Евы.

На правой стороне нефа обращают на себя внимание два больших алтаря, расположенные по двум сторонам портала с входом в Королевскую капеллу.

Фото 6. Алтарь св. Иакова. 1708. Св. Иаков (Сантьяго) был символом Реконкисты и небесным покровителем христианского воинства, сражавшегося с маврами-оккупантами. Помимо Св. Иакова-воина с двумя святыми по сторонам, на самом верху видна статуя Девы Марии в символике Непорочного зачатия.
Фото 6a. Сантьяго крупным планом.

Фото 7ab. Алтарь Иисуса Назарянина. 1722-1736. Алтарь объединяет в единую композицию различные картины на религиозные сюжеты. Центральный холст, изображающий Иисуса из Назарета на пути к Голгофе, приписывается кисти Алонсо Кано. Он же вырезал и роскошную деревянную раму для своей картины.

Фото 8ab. Два органа собора созданы мастером Леонардо Фернандесом Авилой в 1744-1749 годах. Их корпуса, позолоченные и полихромные, выполнены в стиле позднего барокко или рококо, со скульптурами музицирющих ангелов. Архитектура собора позволяет добиться великолепного звучания обоих инструментов, хотя их невозможно использовать одновременно из-за различных музыкальных характеристик.

По периметру главного нефа расположены многочисленные капеллы, как правило выполненные в 18-м веке в стиле барокко. Некоторые из них довольно живописны и украшены полихромной деревянной скульптурой и резьбой по дереву. Многие капеллы посвящены Деве Марии, что было характерной чертой Контрреформации.

Фото 9abc. Капелла Божьей Матери Древней (Virgen de la Antigua) выделяется своим богатым убранством.

Фото 10. Капелла Божьей Матери Скорбящей (Virgen de las Angustias). 1736-1741.
Фото 10a. Образ Скорбящей Богородицы с Христом на коленях выполнен из белого мрамора; это работа скульптора Агустина де Морено.

При соборе есть небольшой музей, зайти в который имеет смысл из-за двух экспонатов. Во-первых, это

Фото 11. Полихромный бюст св. Павла (1660-65), выполненный Алонсо Кано и считающийся автопортретом мастера.

Во-вторых, это

Фото 12. Большая готическая дароносица, подаренная собору королевой Изабеллой Католичкой.

{↑}

Вся Испания

Оглавление сайта